代言诗一般都是先写景后写情（宿江边阁/后西阁赏析）

本文目录

• 宿江边阁/后西阁赏析
• 春江花月夜为什么是先写景后写理最后写情
• 代言诗一般都是先写景,后写情（）
• 以景结情是什么手法
• 饮湖上初晴后雨意思是什么
• 饮湖上初晴后雨作者
• 村晚和牧童这两首诗都描写了什么的形象都是先写景后写什么
• 什么叫先景后情
• 诗文中,为什么在抒发感情的时候,一定要先写景物

宿江边阁/后西阁赏析

首联对起。“瞑色”句点明时间。一条登山小径，蜿蜒直抵阁前。“延”有接引意，联接“暝色”和“山径”，仿佛暝色是山径迎接来的一般，赋于无生命的自然景物以生趣。这句写出了苍然暮色自远而至之状。“高斋”指西阁，有居高临下之势。这句是说西阁位置临近雄据长江边的瞿塘关。

诗人寄宿西阁，夜长不寐，起坐眺望。颔联写当时所见。诗人欣赏绝境的物色，为初夜江上的山容水态所吸引，写下了“薄云岩际宿，孤月浪中翻”的名句。这两句仇兆鳌解释说：“云过山头，停岩似宿。月浮水面，浪动若翻。”是概括得很好的。薄薄的云层飘浮在岩腹里，就像栖宿在那儿似的。江上波涛腾涌，一轮孤烛的明月映照水中，好像月儿在不停翻滚。这两句是改何逊“薄云岩际出，初月波中上”（《入西塞示南府同僚》）句而成，诗人从眼前生动景色出发，只换了四个字，就把前人现成诗句和他自己的真实感受结合起来，焕发出夺目的异彩。仇兆鳌把它比作张僧繇画龙，有“点睛欲飞”之妙。何逊的诗写的是金陵附近西塞山前云起月出的向晚景色；杜甫的诗写的是夔州附近瞿塘关上薄云依山、孤月没浪的初夜景致。夔州群山万壑，连绵不绝。飞云在峰壑中缓慢飘流，夜间光线暗淡，就像停留在那里一样。诗人用一个“宿”字，显得极为稳贴。夔州一带江流向以波腾浪涌著称。此诗用“浪中翻”三字表现江上月色，就飞动自然。诗人如果没有实感，是写不出来的。读者从这里可以悟出艺术表现上“青胜于蓝”的道理。

颈联写诗人深夜无眠时所见所闻。这时传入耳中的，但有水禽山兽的声息。鹳，形似鹤的水鸟。鹳鹤等是专喜捕食鱼介类生物的水鸟，白天在水面往来追逐，搜寻食物，此刻已停止了捕逐活动；生性贪狠的豺狼，这时又公然出来攫夺兽畜，争喧不止。这两句所表现的情景，切合夔州附近既有大江，又有丛山的自然环境。也在一定程度上唤起读者对当时黑暗社会现实的联想。被鹳鹤追飞捕捉的鱼介，被豺狼争喧噬食的兽畜，正是在战乱中被掠夺、被压榨的劳动人民的一种象征。

尾联对结。中间两联都写诗人不眠时见闻。这一联才点出“不眠”的原委。765年（永泰元年）五月，杜甫离开成都草堂东下，第二年春末来到夔州。这时严武刚死不久，继任的郭英_因暴戾骄奢，为汉州刺史崔旰所攻，逃亡被杀。邛州牙将柏茂琳等又合兵讨伐崔旰，于是蜀中大乱。杜甫留滞夔州，忧念“战伐”，寄宿西阁时听到鹳鹤、豺狼的追逐喧嚣之声而引起感触。诗人早年就有“致君尧舜上”、“常怀契与稷”的政治抱负，而今飘泊羁旅，无力实现整顿乾坤的夙愿，社会的**使他忧心如焚，彻夜无眠。这一联正是诗人忧心国事的情怀和潦倒艰难的处境的真实写照。

此诗全篇皆用对句，笔力雄健，毫不见雕饰痕迹。它既写景，又写情；先写景，后写情，是融景入情、情景并茂的一首杰作。

春江花月夜为什么是先写景后写理最后写情

这是由诗歌的表现手法和艺术结构决定的，先写景，尽情赞美大自然的绮丽景色，是为说理、抒情做铺垫；然后由景发思，说宇宙意识之理；最后因景触情，抒相思别离之情。从而达到了景 、理、情水**融的完美艺术境界。《春江花月夜》全诗共三十六句，在结构上可分为三部分，分别是写景、说理以及抒情。第一部分通过远景与近景的描绘，描写出一幅波澜壮阔且幽美的春江月夜美景图。第二部分由写景转到哲理之思，发出了深刻的宇宙意识之问。在第三部分，全诗的意脉再一次发生转折，从对宇宙的思考转为抒发游子思妇的相思别离之愁情。全诗以“月”为线索，写景、说理、抒情融为一体，把壮阔且幽美的春江花月夜美景、由景发思的宇宙意识之理以及因景触情，相思别离的愁情这三层结构连贯地组合起来，营造了整体和谐的意境之美，全诗结构安排巧妙，读来令人心驰神往。

代言诗一般都是先写景,后写情（）

代言诗一般都是先写景,后写情。（） A.正确 B.错误 正确答案：A

以景结情是什么手法

以景结情是抒情手法。

以景结情属于结构技巧里的一种，也是借景抒情的一种。指的是在诗歌结束的时候，是以景物描写来结束的。诗歌的最后一句或最后两句，是景物描写，是画面。

这个之所以成为一种手法，是因为它和诗歌的一般结构不一样。诗歌的一般结构是先写景后抒情，比如杜甫的《登高》一诗就是典型的诗歌结构。前两联描绘的是秋景，后两联抒发的是对个人、对国家的感情。

这种手法的作用：由于情感抒发戛然而止，转而写景，此时无情胜有情。读者通过对画面的想象来感受作者情感，韵味无穷，悠远流长。言有尽而意未穷。

举例：

从军行，王昌龄

琵琶起舞换新声，总是关山旧别情。

撩乱边愁听不尽，高高秋月照长城。

此诗第三联已经将愁写尽，似乎没有办法写下去了，但是诗人却荡开一笔，描绘了一幅雄浑的景象，秋月高照，长城横亘，显得悲壮苍凉。以景结情，使情感的抒发有了更广阔的的想象的天地。

山中，王勃

长江悲已滞，万里念将归。

况属高风晚，山山黄叶飞。

这首诗表现的思乡之情。在第二句中已经点明了“归”字。后两句转而写景，萧瑟的黄叶漫天飞舞，更增添内心的愁苦。有人评论说“以景结情，格外称妙。”

饮湖上初晴后雨意思是什么

《饮湖上初晴后雨》

苏轼〔宋代〕

水光潋滟晴方好，山色空蒙雨亦奇。

欲把西湖比西子，淡妆浓抹总相宜。

译文：

在灿烂的阳光照耀下，西湖水微波粼粼，波光艳丽，看起来很美；雨天时，在雨幕的笼罩下，西湖周围的群山迷迷茫茫，若有若无，也显得非常奇妙。

若把西湖比作美人西施，淡妆浓抹都是那么得十分适宜。

注释：

湖：即杭州西湖。

潋滟(liàn yàn) ：水面波光闪动的样子。

方好：正是显得很美。

空蒙：迷茫缥缈的样子。

西子：西施，春秋时代越国有名的美女，原名施夷光，或称 先施 ，居古代四大美女（西施、王昭君、貂蝉、杨玉环）之首。家住浣纱溪村（在今浙江诸暨市）西，所以称为西施。

相宜：总是很合适，十分自然。

赏析：

这是一首赞美西湖美景的诗。此诗不是描写西湖的一处之景、一时之景，而是对西湖美景的全面描写概括品评，尤其是后二句，被认为是对西湖的恰当评语。作者畅游西湖，从早到晚，一边欣赏美丽的湖光山色，一边饮酒构思，意笃八极，神游万仞。于是乎写就了这首传诵一时的佳作。

诗的前两句既写了西湖的水光山色，也写了西湖的晴雨时的不同景色。“水光潋滟晴方好”描写西湖晴天的水光：在灿烂的阳光照耀下，西湖水波荡漾，波光闪闪，十分美丽。

“山色空濛雨亦奇”描写雨天的山色：在雨幕笼罩下，西湖周围的群山，迷迷茫茫，若有若无，非常奇妙。从第一首诗可知，这一天诗人陪着客人在西湖游宴终日，早晨阳光明艳，后来转阴，入暮后下起雨来。而在善于领略自然并对西湖有深厚感情的诗人眼中，无论是水是山，或晴或雨，都是美好奇妙的。从“晴方好”“雨亦奇”这一赞评，可以想见在不同天气下的湖山胜景，也可想见诗人即景挥毫时的兴会及其洒脱的性格、开阔的胸怀。上半首写的景是交换、对应之景，情是广泛、豪宕之情，情景交融，句间情景相对，西湖之美概写无余，诗人苏轼之情表现无遗。

诗的后两句进一步运用他的写气图貌之笔来描绘湖山的晴光雨色，而是遗貌取神，只用一个既空灵又贴切的妙喻就传出了湖山的神韵。苏轼用了比喻的修辞手法，把西湖之美与西施之美相比，当然无可非议。但，我们知道，历史上还有不少女子，其美与西施相比，恐怕也差不了多少。可苏轼为什么偏偏要选西施来比西湖呢？我想是不是有两个原因：一是西施的家乡在浙江，而且离西湖不远；二是西施和西湖，都有个“西”字，这真是个天作之合。至于称西施为西子，恐怕不仅是为了尊重，还与平仄有关系(第三句最后一个字要求仄声字，而“施”是平声字)。现在，西湖也叫西子湖，就是源于苏轼这首诗。对这个比喻，存在有两种相反的解说：一说认为诗人“是以晴天的西湖比淡妆的西子，以雨天的西湖比浓妆的西子”；一说认为诗人是“以晴天比浓妆，雨天比淡妆”。两说都各有所见，各有所据。但就才情横溢的诗人而言，这是妙手偶得的取神之喻，诗思偶到的神来之笔，只是一时心与景会，从西湖的美景联想到作为美的化身的西子，从西湖的“晴方好”“雨亦奇”，想象西子应也是“淡妆浓抹总相宜”，当其设喻之际、下笔之时，恐怕未必拘泥于晴与雨二者，何者指浓妆，何者指淡妆。欣赏这首诗时，如果一定要使浓妆、淡妆分属晴、雨，可能反而有损于比喻的完整性、诗思的空灵美。

创作背景：

苏轼于1071年—1074年（宋神宗熙宁四年至七年）任杭州通判，曾写下大量有关西湖景物的诗。这组诗作于熙宁六年（1073年）正、二月间。

作者简介：

苏轼，（1037年1月8日-1101年8月24日）字子瞻、和仲，号铁冠道人、东坡居士，世称苏东坡、苏仙，汉族，眉州眉山（四川省眉山市）人，祖籍河北栾城，北宋著名文学家、书法家、画家，历史治水名人。

苏轼是北宋中期文坛领袖，在诗、词、散文、书、画等方面取得很高成就。文纵横恣肆；诗题材广阔，清新豪健，善用夸张比喻，独具风格，与黄庭坚并称“苏黄”；词开豪放一派，与辛弃疾同是豪放派代表，并称“苏辛”；散文著述宏富，豪放自如，与欧阳修并称“欧苏”，为“唐宋八大家”之一。

苏轼善书，“宋四家”之一；擅长文人画，尤擅墨竹、怪石、枯木等。与韩愈、柳宗元和欧阳修合称“千古文章四大家”。作品有《东坡七集》《东坡易传》《东坡乐府》《潇湘竹石图卷》《古木怪石图卷》等。

饮湖上初晴后雨作者

饮湖上初晴后雨，我们一般指的是北宋大诗人苏轼的一组诗。饮湖上，交代了诗人写这首诗的地点是在西湖上面饮酒，初晴后雨，是指当时的天气，刚开始还晴朗，而后就下起雨来。

这组诗一共有两首，但流传更广，更脍炙人口的是第二首，也因此，我们提到饮湖上初晴后雨，一般都是指的第二首，在小学课本里也有出现。全诗一共四句，是一首七言绝句。前两句写西湖上的景象，水光潋滟晴方好，山色空濛雨亦奇。水光潋滟，就是指水波荡漾，波光粼粼的样子；方好，就是正显得美丽。第二句里空濛，指的是细雨蒙蒙，如烟如雾的样子；亦奇，意思是也显得很奇妙。这个亦字，在这里就让人就显得多了一分趣味，耐人寻味。

后面两句是一个比喻，西子指的是西施，是春秋时期越国很有名的美女，也是古代四大美女之首。相宜，意思是十分合适。全诗的大意是：诗人在西湖的船上饮酒，起初天还很晴朗，湖面水波荡荡漾，在阳光的照射下，波光粼粼，正显得十分美丽。而后下起雨来，远处的山色湖水都笼罩在一层烟雨蒙蒙之中，水雾迷离，这般朦胧的景象也十分奇妙。想要把西湖比喻成美人西施，不论淡妆也好，浓妆也罢，都十分自然，都能凸显出美丽神韵。

全诗先写景后写情，诗人坐于西湖之上，品味着西湖之美。无论晴雨，在他看来皆有奇妙，无论浓妆淡妆，都能显其神韵。不难看出，苏轼的豪放豁达的**，以及开阔的胸怀。虽是写景，其实也是喻人，暗示了苏轼豁达洒脱的人生态度，不论**还是低谷，都可以泰然处之。人生本就起起伏伏，潮涨潮跌都是自然规律，悲欢离合都是人生的经历。不论何时，读到苏轼的诗，总会给人带来力量和慰藉。

村晚和牧童这两首诗都描写了什么的形象都是先写景后写什么

村晚和牧童这两首诗都描写了乡村风光的形象，都是先写景后写情。1、《村晚》中描绘的是一个唯美的夕阳下的乡村景象，描写了星空下满园的星星、金壶中的牛羊以及温馨的家庭气氛，勾勒出生活在乡村老家的温暖画卷。2、《牧童》中描绘的是一个热闹的乡村田园景象，描写了蓝天白云下的田野、牧童正在绝望中沉思以及草原上歌唱的牧童，勾勒出生活在乡村田园的浪漫画卷。

什么叫先景后情

一般诗词中先描写眼前的景物，而后抒发作者的心情或者见解，一般在表达中还有说借景抒情，喻情于景...一种表达手法

诗文中,为什么在抒发感情的时候,一定要先写景物

借景抒情，比直接写情来得更容易有一个层次的递进。如果上来就抒发情感，没有铺垫，容易干巴巴的，而且有些突兀。