午夜巴塞罗那音乐（国外邂逅公交车爱情故事的电影叫什么名）

本文目录

• 国外邂逅公交车爱情故事的电影叫什么名
• 《午夜巴塞罗那》在伍迪.艾伦导演的影片里处于什么级别
• 伍迪艾伦与爵士乐
• 求《午夜巴塞罗那》里的背景音乐，哪个晓得啊好好听~
• 《午夜巴塞罗那》到底好在哪
• 午夜巴塞罗那｜无法实现的爱才可能浪漫

国外邂逅公交车爱情故事的电影叫什么名

▲电影《爱在日落黄昏时》剧照，大爱的一张
之前朋友计划出门旅行，要我推荐一些关于异地邂逅的爱情片给她，好丰富一下她梦寐已久的向往和憧憬，然后我就在下面这些片子里选了几部（过程美好，结尾分手的那种）让她看看，然后得到的回复是：果然还是幻想很美感，现实很没感，还没出发呢你就浇了我一盆凉水，应验了那句童话故事里有的没的都是骗人的这句真理。看完让我大笑不止。
我是早已过了那种怀有不切实际幻想年纪的现实生物，不过每每看完一些深刻沉闷或是慢节奏的电影，就老想着看点不费脑细胞的片子好好轻松一下，或是找些让我有重温动力的老片看看，下面这些就是看过比较有感或是看了N遍的电影，就像是吃完香喷喷的干馒头后如鲠在喉，急需来上一杯香溢甘甜的果汁下咽一般，这些片子对我而言的作用就在于此。
①.《爱在三部曲》/理查德·林克莱特
九年又九年又四年了，宛若弹指一挥间，不知不觉中悄然流逝，缘分不易，感情不易，家庭不易，生活不易，所以得学会把握和珍惜，从浪漫的黎明到暧昧的黄昏再到沉静的午夜，似乎是以时间作为象征（犹如一场伟大而讨喜的影像实验，让人难以抵御），展现他们在不同的年龄阶段、身份变更、生活状态和心智想法上的情感历程。
三部顺势看下去，有种难以言喻的感动和幸福，平平淡淡才是真，人生如此夫复何求，一路见证着这段感情从无疾而终到依依不舍再到开花结果，跟着陶醉、跟着心动、跟着不舍，跟着纠结……跟着幸福，令人感慨万千。再过五年，从时间的推算看似乎到了《爱在凌晨未来时》，希望到时还能看到两人幸福的携手而来，将这段美妙的爱情刻画得更加饱满而动人。
②.《午夜巴塞罗那》/伍迪·艾伦
除了侯麦和洪尚秀，关于两性之间的那点事，最让我服气的就是无敌老头，对于进入晚年后的老头的作品我反倒更加偏爱，姜还是老的辣，在闲庭信步般的爱情小品中蕴藏着他一贯的辛辣嘲讽和尖锐戏谑，进入八十大关后，每年一部的节奏，轻松玩转的背后总是透着他的睿智、犀利和狡猾，当然，少不了一如既往的话痨本色。
聪明和幽默中不失对于男人和女人（两个复杂生物，特别是后者）的深刻实验，西班牙风光无限好，配着应景动听的音乐，深度渲染了浪漫迷人的氛围，各种赏心悦目，加上大牌齐聚，哈维尔和佩内洛普戏里戏外的关系，令人无比惊艳的佩内洛普，魅力真是强大， 斯嘉丽也不逊色，道德和欲望，性格和追求，理智与情感，论三人行的可能性，那一枪的走火和解释真够啼笑皆非的。
③.《艳阳天》/大卫·里恩
无意中看到CC的片单，二话不说就把这片看了，看完想必不少人都会对威尼斯心怀向往，古典独特的风景加分不少，也是大卫·里恩着重体现的特点，现在看来是一个夹杂在旅行观光中略显俗套的故事，不过要知道这片是拍摄于1955年，也是后来不少经典爱情片的参考和借鉴对象。
一段感情注定无果，还不如乘早分手，有缘无份的短暂异地恋，将曾经拥有的美好经历留存于记忆反倒更加明智，有点想到了导演的另一部电影《相见恨晚》/1945，年过半百漂亮依旧的凯瑟琳·赫本（保养得真好）演得活脱脱就像个意乱情迷的少女，意大利男人的魅力的确无敌。
④.《罗马假日》/威廉·惠勒
世上的痴男怨女如此之多，鬼才信都能像童话里幸福一辈子，现实毕竟是现实，童话毕竟是童话，就算两者有交集之处，也会无比的短暂，不过至少让人学会了珍惜与感恩，最终，两人之间没有感人至深的离别情话，没有天长地久的承诺，更没有对现实的抱怨和愤懑，彼此的心中只有怀念与感谢，而留给观众的只有无尽的惆怅，甚至会有一丝莫名的因不完美而滋生出的美好。
弥漫在罗马的浪漫和幽默，爱死调皮可爱的赫本和英俊潇洒的派克了，对他们骑着摩托车四处乱窜的情节一直记忆犹新，美丽的城市，巧妙的偶遇，走心的交往，促成了这段动人的罗马童话，最后出于幸福与责任的抉择，因为身份地位的悬殊，不得不无奈的选择“相忘于江湖，各自安好”，只能将这段刻骨铭心的经历永远留在心中。
⑤.《闰年》/安南德·图克尔
重温完居然要好过第一次的观感，爱尔兰可爱的迷信和幽默，因为难得四年一次在闰年女孩有向男孩求婚的鬼扯传统，因此谱写出了一段意外的恋曲，爱尔兰原始自然、美不胜收的景色大加分，现在看来故事还是有点落俗，不过还算有滋有味，虽然一开始两人水火不容、互不谦让，但到了后来不出所料的暗生情愫，曾经的伤痛，现在的抉择，还是挺动人的。
结尾拍得不能更唯美浪漫，自由随性开车去浪给好评，路易的广告植入，有意思。艾米演绎着擅长的恬妞形象，马修·古迪无论是身板还是外貌、以及表现出的那种野兽气质不知俘获了多少迷妹的心，这种题材感觉永远都不会过时，只要拍得有诚意够走心，依旧吃香，要知道这广大的世界上还有无数不谙世事的少男少女们坚信并期待着美好爱情的到来。
⑥.《情人》/让-雅克·阿诺
杜拉斯在《情人》的开头写道：……他对我说：“我认识你，永远记得你。那时候，你还很年轻，人人都说你美，现在，我是特为来告诉你，对我来说，我觉得现在你比年轻时候更美，那时你是年轻女人，与你那时的面貌相比，我更爱你现在备受摧残的面容。”（王道乾译），开门见山的一段不知暴击了多少人。
腐朽的封建思想，偏见的社会观念，身份地位的悬殊，再次葬送了一段真挚而动人的爱情，看到最后有种无奈的哀伤和痛惜，**掩饰下的那份不断克制而浓烈的爱，令人动容。这种软弱、无能、闷骚却又钟情的富二代真是非梁家辉莫属，女主角有种过目难忘的美，曾经处于萝莉时期的杜拉斯十足也是个公认的美人胚子。
⑦.《雏菊》/刘伟强
当年大爱这片，看了无数遍，选角太明智，全智贤各种甜美可人，梵高画的向日葵，她画的雏菊，看似美好的一塌糊涂，太惹人爱了，郑雨盛和李成宰也很有型，特别是前者好感度飙升，默默的付出、关爱、隐忍和守护，多线叙事带有一丝悬念和遗憾地替代与错过，但剧情还是略显老套。
瑕不掩瑜，最后还是被生离死别给深深打动了，配乐一级棒，触动心弦的曲调一直萦绕在耳边，一个在阿姆斯特丹画画的女孩期待着自己真命天子出现的那一刻，结果却在误解和交错中迎来了难以弥补的遗憾，世事一切皆是命运错落，走在不归路上的杀手注定会与伤痛和别离紧密相连，阴错阳差后无奈还是以悲剧收场。
⑧.《秋天的童话》/张婉婷
一对超级经典的黄金搭档，一部让人津津乐道回味无穷的香港爱情片，虽然在片中的男主既没钱又是个十足的小瘪三，却足够的吸引人，他幽默风趣乐于助人为了心爱的“茶包”愿意改过自新努力成为一个能配得上她的人，虽然身份地位的悬殊为这段爱情披上了一层伤感的阴影，不过爱情的力量终究拉近了两者间的距离，冲破世俗的偏见走到了一起。
这也是一部让人赏心悦目的电影，异国的那种无处不在的浪漫气息，红姑和发哥这对俊男美女的养眼搭配再加上他们精湛自然的演技，一个让人悲喜交加、恋恋不忘的爱情故事，留给了观众足够深刻的影像记忆和感动，能成为香港电影史上的经典之作可谓是实至名归，陈百强也真是俊朗。
⑨.《午夜巴黎》/伍迪·艾伦
爱情，在穿越题材中犹如一种难以舍弃的心肝宝贝，剧情上始终都会出现现代人与古人相互间难以摆脱诱惑或纠缠的故事情节，在《午夜巴黎》中同样如此，美国作家吉尔穿越后不可思议的爱上了毕加索的情人阿德瑞娜，谱写了一段朦胧而短暂的恋曲。
而在一般的穿越剧中，跨时代的男女间往往不是爱得阴阳相隔就是撕心裂肺，大体上都俗套和狗血到不行，但在这片里老头却来了个点到即止，两人戏剧性的在理智的分歧中分手了，将穿越后激发的瞬间感性的爱情刻画得相当现实，印证了靠谱的爱情还得在对的时间、对的地点、遇到对的人的道理，一种潜在而真实的缘分，犹如影片最后在午夜巴黎陪伴下的浪漫一幕。
⑩.《绿光》/埃里克·侯麦
影片最后那一幕可谓是本片的点睛之笔，寻寻觅觅，兜兜转转，来来回回，现实充满了空乏、孤独、轻浮和枯燥，深陷于消极而负面的情绪中难以自拔，不过风雨过后往往都会有令人期待的彩虹出现，最后侯麦给予了女主角一丝安慰的温暖曙光，通过超现实的力量往女主角的内心注入了对于爱情的自信，以及对于生活的希望。
侯麦一直将女主角置于人生郁闷的风口浪尖上，经历着情绪的风吹雨打，直到最后出现转折点，期待已久的邂逅终究降临，当带着怀疑的态度，不安的情绪，犹豫的想法，看到奇迹出现的那一刻带来的肯定、慰藉和感动，是多么的浪漫，多么的美好，多么的幸福，多么的动人，而这就是侯麦的神奇，也是《绿光》的力量。
彩蛋：《夜与日》/洪尚秀
关于男女间的那点事说什么都不能少了洪尚秀的电影，不愧为“东方版侯麦”，虽然这也能算部在异国邂逅的爱情片，但看着真有点不堪，丝毫嗅不到半点巴黎的气息，还是一如既往的那股生活流的日常味道，洪尚秀真是亘古不变的玩着他的爱情游戏，全程以时间为序（日记体）的叙事走向，又见无敌猥亵龌龊男，以及好不到哪去的心机女。
**直接的表白，需要慰藉的寂寞身心，不顾道德和原则的**，忏悔也没用，还是熟门熟路的一贯套路，好在里面一些意外的转折和有趣的插曲挺有意思，又见熟悉的梦境设计，变向可见其渣的程度，死心塌地的妻子，梦中百般顺从的妻子，在巴黎被他俘获的女学生，全被这个潦倒窘困的猥亵大叔通通收割，话说这份魅力我也是一万个不懂。

《午夜巴塞罗那》在伍迪.艾伦导演的影片里处于什么级别

《午夜巴塞罗那》在他手里出去的电影里只能算的上是中等水平的，即使是《午夜巴塞罗那》这部评分高达7.8的电影。

伍迪.艾伦也是一名非常出色的导演。经他手拍出来的电影，有多部都是影视经典并传承下来。

我不是药神评分9.0说明这部电影已经非常优秀了。伍迪艾伦的其他剧比如《打扰伯格曼》评分就是8.7所以《午夜巴塞罗那》在他的电影里只能是中等水平的电影了，虽然拿出去和别人比已经是一些小导演毕生的梦想了。

《午夜巴塞罗那》的剧情设定有一点迷惑，三个女人一台戏，让我有点不太能懂导演到底想表达出一种怎么样的思想给观众。并且还有一丝的略显荒唐。可能是因为我的文艺程度不太高，有点难以理解导演的思想，但在我看来午夜巴塞罗那最值得一提的应该是那里美轮美奂的剧情了吧。

将巴塞罗那夜晚的美丽与魅力用属于伍迪艾伦的方法展现在了大银幕上，让没有去过巴塞罗那的观众用另一种办法了解欣赏到了专属巴塞罗那的魅力。并且伍迪艾伦把巴塞罗那的美搬到银幕上的加成让原本就充满了魅力的巴塞罗那披上了一层文字的，浪漫的。激情的外衣。

属于巴塞罗那的建筑，属于巴塞罗那的美，虽然午夜巴塞罗那在剧情上不是伍迪艾伦电影里优秀的一批，但绝对是伍迪艾伦一生拍过的电影里最美的一个。没有之一。

伍迪艾伦与爵士乐

伍迪艾伦是我最喜欢的导演，当然这和我最喜欢的电影不一样。

1969年的《傻瓜入狱记》

1971年的《傻瓜大闹香蕉城》

1977年的《安妮霍尔》

1979年的《曼哈顿》

1983年的《变色龙》

1997年的《解构爱情狂》

2005年的《赛末点》

2008年的《午夜巴塞罗那》

2011年的《午夜巴黎》

2012年的《爱在罗马》

2013年的《蓝色茉莉》

2014 年的《魔力月光》

2015年的《无理之人》

就以上我所看过的他的电影中 ，“爵士乐”无疑是一大风格，尽管我不确定这几部片中每部都有，但基本上爵士乐的出场率最高。
爵士乐（Jazz） ，于19世纪末20世纪初源于美国，诞生于南部港口城市新奥尔良，音乐根基来自布鲁斯（Blues)和拉格泰姆（Ragtime）。爵士乐讲究即兴，以具有摇摆特点的Shuffle节奏为基础，是非洲黑人文化和欧洲白人文化的结合。20世纪前十几年爵士乐主要集中在新奥尔良发展，1917年后转向芝加哥，30年代又转移至纽约，直至今天，爵士乐风靡全球。爵士乐的主要风格有：新奥尔良传统爵士、摇滚乐、比博普、冷爵士、自由爵士、拉丁爵士、融合爵士等。（本段内容来自百度百科）
伍迪艾伦钟情于爵士乐便是从青少年时期爱上新奥尔良风格的音乐而学习竖笛开始。 而这位有着奇思妙想的怪才艺术萌导演（这是我表示的昵称）尽管以几乎一年一部电影的效率紧跟时代的步伐，但在配乐这点上无论从早年的片子还是到去年的《无理之人》几乎一致地以爵士乐为主要配乐，展现了伍迪在电影导演上又一强烈的个人风格（伍迪风格包括了伍迪式幽默讽刺的警句台词、片头的人声旁白、简单的黑底白字片头及片尾、对于城市场景的特写镜头、美丽聪明的女主等等）。

就伍迪自己的话就是“我相当有意识到自己刻意加进一些场景就为了要把特定的音乐放进去。” ，由此看出他对配乐是多么上心。伍迪影片中出现的爵士乐就像影片中出现的那些为人称奇的话一样让观众为之一振，甚至在影片开始不到一分钟就被一开始响起的背景音乐所吸引。

伍迪喜欢一手控制电影从开始到结束的很多工作，所以在配乐工作上他一般都是自己亲自挑选音乐 ，而有时候一首乐曲能被他运用到不同的电影中，比如Conal Fowkes的《You do some thing to me》被用作《魔力月光》的开场曲，《午夜巴黎》与《非强力春药》中的插曲。（原谅第一次看片时都没有好好注意里面的小插曲，现在因写文才深挖出来）

从伍迪最开始接触的美国纽奥良风格的爵士乐到后来的如《曼哈顿》中运用的爵士交响《蓝色交响曲》，爵士的种类越来越丰富广泛，包括像在《午夜巴塞罗那》中的具有浓情吉普赛爵士风格的吉他小调。 所以，尽管大多都属爵士，但伍迪能聪明地使音乐很好地适应电影画面甚至是用情节来衬托音乐本身，就像他说的那样“有时候是因为听到音乐而去设计剧情”，当然这基于他从小对音乐的广泛涉猎尤其是爵士乐。

作为一名音乐杂食动物， 下面就给大家分享几首伍迪艾伦电影中的爵士乐。
➤《蓝色狂想曲》——1979《曼哈顿》

听到这首大家肯定就会有《猫和老鼠》的既视感，而伍迪却用这首经典爵士用于《曼哈顿》的开场，画面转过一个又一个曼哈顿街头的场景，而乐曲的感觉恰似画面一样转过一个又一个弯道铿锵前进。顿时给观众树立了伍迪心中对于自己常年居住的城市的形象。

➤《Barcelona》——2008《午夜巴塞罗那》

同样作为片头背景音乐，伴随着从纽约来到巴塞罗那的两个美丽的女孩的到来，以西班牙热烈的吉普斯爵士音乐揭开她们在这个迷人的城市里度过的戏剧性的假期。

➤《Si tu vois ma mère》——2011《午夜巴黎》

似乎魔咒般又一首开场曲，画面里是巴黎一幕又一幕油画般的街景，从晴天到雨天，从白昼到黄昏，乐器声（不知道是什么乐器，求指教）像领路人一样慢慢叙事巴黎这个城市以及雨中巴黎的浪漫。
➤《You do some thing to me 》——2011《午夜巴黎》

由于上传失败，影片中是Conal Fowkes版的，网易云音乐上有。简单的钢琴伴奏加上演唱者抑扬顿挫的深情吐露让人不禁有深处20世纪20年代夜晚的小酒馆之中，听着优雅的乐曲，或与几个朋友一起聊天，或一个人享受着独自的安静。
➤《Back O’ Town Blues》——2013《蓝色茉莉》

果然，伍迪把电影的重头配乐大多都放在了片头，而片头曲一般所采用的乐曲片段一般都不会有很强的感**彩，也不会有歌词演唱，但有种能与画面强烈相融合的能力。这首歌有人评论有种慵懒的感觉，像是回到了放着老式胶片电影的年代。

当然还有几首因为上传原因无法在文章中及时分享，如《无理之人》中的《The in Crowd》、《蓝色茉莉》中的《blue moon》等。

2016年的《咖啡公社》还会是爵士乐担当配乐主角吗？

求《午夜巴塞罗那》里的背景音乐，哪个晓得啊好好听~

1.Barcelona 2.Gorrion 3.Entre Dos Aguas 4.El Noi De La Mare 5.Granada 6.La Ley Del Retiro 7.When I Was A Boy 8.Big Brother 9.Asturias 10.Your Shining Eyes 11.Entre Olas 是这些么？ http://www.1ting.com/p_313601_313602_313603_313604_313605_313606_313607_313608_313609_313610_313611.html 这是在线听地址

《午夜巴塞罗那》到底好在哪

《午夜巴塞罗那》是伍迪艾伦执导的一部爱情剧情片，主要描述了三个女人克里斯蒂娜、和艺术家胡安的爱情故事。很多观众往往被影片中复杂的感情纠缠所影响，难以感受到影片的趣味性和思想性。那么今天就来谈一谈：《午夜巴塞罗那》到底好在哪儿？

一、巴塞罗那：美丽浪漫的故事舞台

巴塞罗那是西班牙的一个小城。城市虽小，但称之为步步为景一点也不过分。无论是明媚的日光，温柔的海滩还是色彩斑斓的彩瓷长凳，或者是艺术气息浓厚的米罗基金会，都让人流连忘返。情节发展的同时，我们也能够领略巴塞罗那的独特人文和自然美景。

随着主角团旅游的脚步，我们也游览了巴塞罗那的桂尔公园、米拉之家、塔皮埃斯基金会、兰布拉大道等等著名景点。充满韵味的构图和变幻的拍摄角度让整个影片在表现场景方面具有了旅游风景片的精致观感，勾起了人们对于巴塞罗那的兴趣，也让观众能够更容易被故事吸引。如同《罗马假日》或是《卡萨布兰卡》，让一个人由一部电影爱上一座城。 

二、主题：对于两性关系的思考

两性话题对于电影来说已经是一个比较泛滥的主题，如同普通中学生写一篇《我的梦想》的作文一样常见。但是，普遍并不等同于肤浅，相反可以说明这一话题的内容非常复杂多变，并没有一个比较统一的答案可供参考。电影通过对于三个女人以及一名艺术家的爱情故事来展现“两性之爱”，其中也有对于同性之爱的一部分探讨。

对于爱情犹豫不决的维姬以及对于爱情希望品尝激情的克里斯蒂娜是一对好朋友，她们同时爱上了艺术家胡安。但是，维姬希望保持平静的生活，她对于这份突如其来的爱情保持了足够的冷静，只是浅尝辄止，很快就退出了，回到了属于自己的生活轨道。

但克里斯蒂娜不是，她与胡安同居，两人在浪漫的巴塞罗那一同品味着醉人的风光和两人之间奇妙的感情。即使在胡安的妻子玛利亚出现后，她也没有退缩，继续着三个人之间的生活，甚至还与玛利亚体验了一段同性之间的美妙爱情。

三个不同性格的女人，是导演对于两性之爱可能出现的情况的前提设定，而她们不同的选择虽然在充满戏剧性的故事之中显示出奇幻的色彩，但我们实际上很容易从其中看到我们对于两性之爱的态度——也许是小心翼翼的，也许是热情似火的，有时候跟着理智或是爱情的感觉走会出现迥异的结果，两性之爱没有定性，它充满各种可能性，妙不可言。

三、剧情结构：一波三折，环环相扣

无论是主题还是背景舞台都不能决定一部电影的好坏，观众们还是得根据电影剧情来做出判断。《午夜巴塞罗那》延续了伍迪艾伦一以贯之的波折剧情，无论是人物矛盾的冲撞，突然的剧情转折都层出不穷。观众们往往在自己的惯性思维上回不了头的时候被伍迪艾伦突然出现的一个转折教做人。

第一遍的时候，我们总以为胡安和克里斯蒂娜亲热的时候会顺理成章发生关系，没有料到克里斯蒂娜会食物中毒发病，也没有想到一直保持警惕的维姬会被胡安吸引两人发生关系。但即使是第二遍观看，我们也想不到克里斯蒂娜和玛利亚居然愿意“三人行”，还产生了和谐的关系。

层出不穷的剧情转折牵着观众的鼻子走，但并不是生拉硬拽，而是非常自然与柔和。伏笔嵌套，观众不知道下一秒会发生什么惊喜，这种电影情节的巧妙设置带来的**是许多影片都做不到的。

浪漫的故事背景，充满深度的电影主题以及惊喜频出的精巧剧情结构正是《午夜巴塞罗那》广受称赞的主要原因吧。

午夜巴塞罗那｜无法实现的爱才可能浪漫

早些时候本来是准备要找一部商界类的职场电影《巴塞罗那》看的，于是去度娘上搜了下，索取出的结果却是被一部叫做午夜巴塞罗那的电影给霸屏了。只能顺便的浏览了下这部片子的电影海报，咦...竟然有寡姐（斯嘉丽·约翰逊）(ˉ﹃ˉ)，接着两眼一黑﹑脑子一懵﹑手一滑，一个不小心就给点开了。但是直到现在我还会暗自庆幸一小下下，不然的话就真要跟这么好的电影失诸交臂了，那样的话可算的上人生一大损失啊啊啊。
《午夜巴塞罗那》

这是一部特供给文艺小资们的爱情轻电影，故事思想特别的难以让人理解，但片中在西班牙浪漫的取景会使人无法自拔于这座热烈奔放的城市，好美好美好美。并因此萌生出有生之年一定要去巴塞罗那的念头一点也不为过，那是诗人，是艺术家的地界呀。剧情中英语偶尔掺点西班牙语让人听着感觉特别的惬意，毕竟有些语言天生就是为美而创造出的，如果除英语之外还想再去学一门语言的话，那西班牙语或许很适合吧。毕竟语言的功能除了交流以外，本身就是一种美的载体啊。
爱情最狡黠，一旦得到，爱情就消失了，爱情和激情，新鲜感纠缠在一起就会剥离掉现实而显得格外窒息。等到最后审视自己，幡然醒悟的时候，原来也不过只是漫长人生的短暂插曲而已。
为了美食、风景、球赛、还是为了一场逃亡、一场流浪，在你离开或者来到？不要停下前行的脚印，写诗﹑喝咖啡﹑向往旅行的意义﹑在这里，就在巴塞罗那。
纯粹的爱情就是短暂的，而当得不到的情况一直下去，爱情就能持续。

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《Entre Dos Aguas》- Paco de Lucia