吴青峰我是歌手起风了（吴青峰起风了是在唱谁）

本文目录

• 吴青峰起风了是在唱谁
• 起风了为什么吴青峰可以唱
• 我是歌手吴青峰起风了是哪一期多少分钟
• 吴青峰直播唱《起风了》开启花式升key，他一开嗓惊艳全场，你听过吗
• 吴青峰的唱歌水平怎么样他都有哪些不错的歌呢
• 求吴青峰在歌手上唱的起风了
• 看着天边死在眼前是什么歌，起风了歌曲介绍
• 为什么说吴青峰版的起风了，唱出了一种洒脱的感觉

吴青峰起风了是在唱谁

应该是表白的。

《起风了》这首歌曲表达的是一个少年年少的时候渴望观赏世界之大，在外奔走多年后，对于家乡和家乡的她十分想念，回到家后这里熟悉的一切和她依旧在原地等待，这才知道家乡和她是最好的。于是这位曾经的少年决定好好守护她，不再辜负这份真情。

《起风了》是由高桥优作曲、米果作词、买辣椒也用券演唱的歌曲，于2017年2月22日以单曲的形式发行，后因未获版权问题而下架，于2018年12月3日重新发行。

2019年10月31日，由吴青峰演绎的版本获得2019亚洲新歌榜港澳台年榜金曲奖。

创作背景

《起风了》原曲改编自日本歌手高桥优谱曲、作词并演唱的歌曲《ヤキモチ》，买辣椒也用券和好友米果十分喜欢这首日文歌的伴奏，便重新作词创作成了歌曲《起风了》，但该曲发行不久后便因改编未获版权问题下架。

出于对歌曲本身质量的认同，网易云音乐帮助买辣椒也用券向日本版权方、高桥优的企划制作团队提出了正版合作。而高桥优在听了改编后的《起风了》后，尤为喜爱，并给了买辣椒也用券很高的评价，买辣椒也用券也有幸直接奔赴日本。

在高桥优团队指导下录音演唱，高桥优对买辣椒也用券给予了很多指导和鼓励。整个企划和录音制作过程历时两个月，由高桥优监修，他的乐队亲自操刀编曲及录音，最终该曲得以重新发行。

以上内容参考：百度百科——起风了

起风了为什么吴青峰可以唱

因为吴青峰是歌手。吴青峰带来了他最新发布的一首热门翻唱单曲《起风了》，并透露当时之所以翻唱这个歌，是因为恰好处于自己的转变期，歌词里“逆着光行走，任凭风吹雨打”的句子特别符合那个时候的心情：“其实那个光也不是真正的光，而是一些回忆或者情绪。

我是歌手吴青峰起风了是哪一期多少分钟

根据《我是歌手》官方数据，2018年8月18日播出的这一期特别节目，吴青峰的《起风了》共播出3分40秒。

吴青峰直播唱《起风了》开启花式升key，他一开嗓惊艳全场，你听过吗

吴青峰作为苏打绿的主唱出道。苏打绿休团期间，吴青峰开始了自己的音乐生涯。毋庸讳言，在音乐方面，他不仅发行了第一张个人单曲《everybodywoohoo》，还发行了第一张个人音乐专辑《太空人》。同时，他还参加了各种综艺节目，《明日之子第二季》、《歌手2019》总决赛亚军，如今苏打绿也宣布回归。

吴青峰是众多歌手中的特例。吴青峰的声音中性迷人，他的声音很有辨识度。对一个歌手来说，拥有如此独特的嗓音是一种自然的优势。吴青峰的慢歌能够表现得淋漓尽致，让人深深地感受到当时的情况，这是吴青峰作为一个歌手给人留下深刻印象的一个方面。

当然，与其他偶像歌手相比，吴青峰可以说更具个性，但这种个性能让人感觉很亲切。吴青峰的歌曲不难体现文艺。当然，这部文艺作品的源头多少与吴青峰敏感的性格有关。因此，“吴青峰式”音乐也受到越来越多人的喜爱。听吴青峰唱歌不会觉得烦躁，反而会觉得很舒服。

在《歌手2019》中，吴青峰担任音乐串讲人。他幽默的主持风格也让舞台气氛火爆。因此，吴青峰也被誉为“歌唱事业耽误的段子手”。与吴青峰的主持风格不同的是他在每场比赛中的严肃态度。

吴青峰能很好地控制比赛的幽默感和严肃性，并且能自由切换。可见，吴青峰的确是一个非常聪明的人。当吴青峰参加歌手时，他唱了一首歌叫《起风了》。在那之后，对观众来说已经很神奇了。吴青峰的歌曲《起风了》也可以说打破了不同年龄段歌曲的高人气。

只要吴青峰站在舞台上，就能在歌唱的瞬间抒发真情。正是因为他纯净的音乐之心，吴青峰才能感染和感动更多的人。吴青峰真是肺活量之王。他们都说，吴青峰一开始唱歌，就不会给别人和他一起唱歌的机会。有网友甚至因为唱我曾难自拔于世界之大而感到疯狂。

诚然，吴青峰的唱功不是普通人能效仿的。我们应该注意安全。吴青峰独特的声音已经充满了美感。再加上他高超的演唱技巧，可以说是美不胜收！之前，吴青峰现场演唱了升Key版本的《起风了》。吴青峰坦言，刚入行时，常有人要求他在综艺节目中被要求升Key，但他拒绝了。

因为吴青峰觉得唱歌的美不应该用升Key来表达。不过，这一次，他主动用花式升Key的方式演唱。原因是普通版的《起风了》再也满足不了。事实上，坐下来可以很容易地完成美丽的高音。吴青峰忍不住要秀嗓子！

吴青峰的唱歌水平怎么样他都有哪些不错的歌呢

吴青峰，小嗓代表。《我是歌手》上的《起风了》的确十分亮眼， 连续的G#4，完美咬字、完美音准，声线统一性很高，着实很惊艳。但强混A4的两次破音，也的确表明吴青峰的极限质量混音就是G#4 。而早期，年轻的吴青峰可以唱出D5的平衡混，见于《无与伦比的美丽》。吴青峰的确倒嗓不轻，整整三度音缺失。

吴青峰唱功的核心是发音点上挂程度偏高，以此提供超出其他歌手的声线明亮度。这一点和王菲十分类似。发音点上挂程度高于上颌窦对等高度，可以提供更高的声线明亮度，也可以提供一部分的平衡混真假转音 ，也就是岛式唱腔。吴青峰的唱法，声线辨识度的主要构造是加花的类岛式唱法哼鸣，等同于王菲的哼鸣平衡混腔。总体上，吴青峰受到了王菲的较大程度影响。

发音点上挂程度过高也有危害——高喉位。上颌窦的位置，是经过大量声乐科学验证的科学位置，发音点（共鸣集中点）落入上颌窦之中，喉位是在可控范围内。可以通过咽音锻炼咽喉部肌肉，完成美声技术：喉位对抗。

但是发音点高于上颌窦，那基本上一开口就抬高了一部分喉位。因为发音点本身就是由共鸣肌肉群的力度去控制位置、控制声线集中度 ，整体高度太过往上，会使喉头肌肉群一同往上。发音点过高给与咽喉部的牵引，会导致无法完成高质量混音。

声线明亮度拉满，颗粒度拉满，咬字完成度拉满，音响程度低，共鸣程度低，声压低、声带闭合强度低，假声偏向于针尖化声线，这就是小嗓。王菲、吴青峰就是属于此类。

小嗓好听在中低音G3-G4阶段，基本上一开口的辨识度就是完美的，不论是声线明亮度还是咬字难易度，小嗓都有着得天独厚的优势。

小嗓劣势在音域较窄，换声区之后，本身音高提升导致过高的共鸣区域会不可遏制的抬高喉位，加上小嗓的发音点位置二度提升高喉位，这就造成了小嗓歌手不可能给与胸声甲杓肌的真声参与度维持。而甲杓肌的真声参与度是质量混音的关键，要么混音，要么小嗓，两者不可兼得。

王菲如今的质量音仅仅是C5和C#5，巅峰时有D5，而女歌手的换声点在B4，所以王菲的混音能力是被小嗓唱法舍弃了。而在王菲早期，并非小嗓唱法时，她的质量混音具有F5。但话说回来，不论男女，流行音乐的黄金音区是A4-D5，所以，王菲的选择是对的。舍弃D5之后的和音音区，选择让A4-D5的质量更好。

但是男女有别，王菲可以选择舍弃音域换质量，但是吴青峰无法做到王菲的程度。男歌手的换声点在F4，女歌手的换声点在B4，中间差着三度音。这就导致了王菲的小嗓音域依旧拥有A4-D5的黄金音区，而吴青峰的小嗓质量强混音域止步于G#4，没有够到黄金音区的入门A4。而A4-D5的假声，吴青峰过于杀鸡，纤弱，质量不稳，从声乐角度出发，并不具备可听度。

吴青峰如果抛开音域限制的话，他的歌曲 情感 处理，还是很不错。以下以音色、音域、腔体三点具体分析吴青峰唱功。

吴青峰的音色构造还是比较简单的，因为 基于小嗓的发音点上挂，让他的音色统一度较高，较大程度的音色技巧改变也不大。这也是小嗓歌手的特点，音色统一度高，但是灵活度欠缺。通常任何一首歌都会把个人能力的所有技巧完成展示。

1：低音胸声；

在F2-C3的音区之间，吴青峰的音色舍弃了小嗓的发音点过于上挂的技巧。这部分低音听起来，质量罕见的很不错，厚度足够，胸腔共鸣足够稳，声压包容感足够，小嗓缺失的声乐内容度全补回来了。从A2开始具有比较完美的支撑和厚度。

但总体音色上，呈现了一种缺乏了商业辨识度，但是具有声乐内容度的质量音色。但这部分音高，吴青峰用的很少，因为这部分的低音胸声，相比于吴青峰小嗓的固定听觉辨识度，会产生一定的割裂。

2：小嗓真声+平衡混倾向；

吴青峰的主要唱法，常见于F3-F4阶段。发音点高度上挂，展现出的完美明亮度和颗粒感。在F3-F4之中，可以提供甲杓肌的参与度来控制声线的力量感，这一点是吴青峰的核心唱法 情感 立足点。

随着音高提升至换声点F4，开始产生了一定程度的自发性平衡混声转变，形成了一个特色加花：转音尾腔。程度不大，但是足够明显。这部分是吴青峰的个人辨识度主要构造，也是他的商业竞争力。

3：声带边缘化；流行音乐主流柔性技巧，声门裂居中闭合程度较大，声韧带两段气息加大，柔美感拉满。

吴青峰的柔化音色，多用于B3-F#4。唱R&B的主要技巧，但是用的不是很多，因为声带边缘化的柔化音色同样有一定程度的抬高喉位。而吴青峰的本身的小嗓， 就具有一定的女性尖锐化听觉。相比之下，小嗓的声带边缘化需求并没有普通歌手那般的重视，因为对比张力不大 。详情可见吴青峰唱的《花田错》，声带边缘化存在的地方，仅有两句。

4：强混金属芯；

吴青峰的强混质量有好有坏，金属芯的凝聚力、穿透力完美，但是声压、长音维持、音响程度都显得很不足。简单说，吴青峰具有爆发力，但更多爆发力度偏弱，无法达到炸场的Live效果，但具有女性化的余音绕梁，三日不绝。

《起风了》的就是比较完美的Live体现，音高不够G#4，但是吴青峰就是能唱出一种个人 情感 的汹涌爆发与内敛沉寂的对比张力。但实际上，具体分析时，会发现每一个《起风了》的G#4强混，吴青峰都是收着唱，点触以下就回收。

5：戏腔；

所谓戏腔，我个人认为是咽音和发音点上挂居高有关。适合吴青峰的高音置换，可以较为轻松地唱出A4-B4的音高。在《花田错》之中有也表现。但是这种戏腔的使用空间太少了，而且明显和吴青峰的主流抒情情歌风格水土不服。算是一个技巧。并不能在混音上拓宽音域。

6：假声。

吴青峰的假声，我个人认为是不具备质量听觉的，达不到弱混基础质量。 就如今网易云挂着的吴青峰《起风了》CD版，我依旧认为唱的不是很好，因为这是CD版，CD的假音都有点尖锐，内容度缺乏较大，那原声的质量应该会再下一个阶段 。远远不如他在《我是歌手》之中的《起风了》表现。

这是小嗓歌手必定出现的问题，不喜欢王菲的人同样认为王菲的高音杀鸡，这是小嗓的机制造成的弊端事实。本身发音点就过高，高音抬喉位，假声同样抬喉位，三重抬喉位，造成的声带紧张不可能让甲杓肌具有质量真声参与的可能。所以，从这里出发，吴青峰的倒嗓程度并不低。

其中，强混、假声、戏曲的音域重合。

吴青峰理论音域：E2-F4-G#4-D5；

吴青峰质量音域：B2-F4-G#4；

吴青峰的Live之中，存在着不小的E2、F2低音，也存在早期《无与伦比的美丽》的D5平衡混，乃至于C6的尖叫。如果按照以讹传讹的评论，那么吴青峰的音域足有3个八度+10Key。

但实际，吴青峰的质量音域缩水严重。低音G2开始稳定，B2开始质量完美。高音混音能力，止步于G#4，吴青峰的A4，破音的场次单单是《我是歌手》就有两次。

以早期苏打绿主唱的身份去审视时，《无与伦比的美丽》的CD的确好听，但事实上Live之中没以次唱的好，的确年轻时敢写，逼死自己。这也进一步造成了吴青峰的倒嗓情况。具体质量上述单音已经阐述完毕，以下简单类别：

B2-F3：低音胸声；

G3-F4：小嗓真声渐强区域，存在多技巧重合：声带边缘化**-G4，假声E3-G4。

F#4-G#4：小嗓强混，假声、平衡混区域重合，

腔体上，小嗓的吴青峰缺失的部分还是比较多的。

优势区：腹腔支撑完美、胸腔点缀较好，发音点集中。

劣势1：咽喉部。

吴青峰的主要腔体问题在于咽喉，咽喉有关的声乐技巧是科学唱法的前提：喉位对抗、声带闭合。其中喉位对抗是终极科学意识，声带闭合是高音音域拓展的秘密，也可以称为声带压缩程度。

吴青峰的问题就在于声带闭合能力在小嗓体系下边的过差。在A4音高时，闭合前提下甲杓肌就拉不住真声质量，开始频频破音。而导致声带闭合能力差的原因，一大半在喉位问题上。所以本质上吴青峰的最大问题，就是喉位问题。

喉位对抗，是确保声带处于松弛状态，建立科学发音意识的关键，源于美声。他构建的关键是上下共鸣腔体的自发性对抗和咽喉部肌肉的有意识抑制喉头抬高。

小嗓的发音点位置，破坏了自发性对抗前提，一定程度上提高了部分高喉位习惯。早期飙平衡混高音，直接造成了甲杓肌的机能退化。所以对于吴青峰而言，喉位对抗是很难实现的。即使是早期吴青峰具有D5平衡混的能力时，他的发音也是建立在高喉位的前提上的，而不是完美的喉位对抗前提下。

乃至于，为什么吴青峰选择小嗓的原因，也有一定程度对于喉位对抗水土不服的缘故。毕竟商业辨识度是以长处越长来奠定的，而不是弥补缺点。对于商业而言，缺点不是问题。

以上仅是一些硬性通用的声乐底层能力分析，但实际上唱功并非只有这些基本因素， 吴青峰的乐感、人生遭遇、作曲、演奏、作词、咬字对于他唱功的帮助，才是使用以上声乐技能的灵魂 。仅作参考。

吴青峰的歌唱水平是比较高的 而且他的歌可以引起很多人的共鸣 而且他个人的歌曲创作能力也非常强 他的声线是非常细腻的声线 音域跨度很大可以同时唱男生和女生的歌 而且他的声音非常温柔 娓娓道来感觉让人沉迷在他的歌声中

个人比较喜欢的他的歌曲

《小情歌》

《无与伦比的美丽》

《我好想你》

《燕窝》

真的都非常好听了

对唱功的评价是个私人的事情。虽然说我们的歌手也有好多好多代了，普罗大众们对于男的或者女的vocalist 的唱功，还是有一个普世的好坏标准的，但是对吴青峰，他的音域介于普遍意义上优秀的男歌手和女歌手之间，处理上也有自己的独特之处，显然听众的喜好有两极化的表现也是正常的，听歌本就是私人的事情。

就我而言，我挺喜欢听吴青峰唱歌的。他的声线和苏打绿的弦乐可以很奇妙得搭在一起，而这也是这支乐团发展到现在的一个特色。在处理一些作品时，如《creep》，尽管毁誉参半，但不失为别致的演绎。吴青峰的混声很出色，在高音区可以用假声把声线修得很漂亮；还有就是气息很足很稳，音准也不错，这点我印象深刻，保证了苏打绿不错的现场质量。

喜欢一位歌手有很多原因，听吴青峰的歌会让我们联想到校园，童心未泯，亦或者就像他最初的乐团名称苏打绿那样的充满了朝气蓬勃和青春活力。同时吴青峰也是一位优秀的词曲创作人，比如一些歌星的歌:刘若英的《没道理》，吉克隽逸的《我唱故我在》，许茹芸的《飞行时光》，尚雯婕的《什么什么》，谭咏麟的《超越》等词曲都是出自吴青峰之手；吴青峰的音乐成就其中就有首届全球流行音乐金榜最佳作词，第18届金曲奖最佳作曲人奖项。个人举办过66场演唱会，演唱歌曲获大小奖项70余次，其中有2008年第九届CCTV/MTV音乐盛典，音乐代表作有《小情歌》《你在烦什么》《无与伦比的美丽》《小宇宙》《迟到千年》《十年一刻》等。吴青峰的嗓音特点:有优质的唱功，辨识度极高的声音，中性妖娆的声线，又不失亲切，让人过耳不忘。通过简短的介绍希望您能喜欢上他，顺祝新春快乐，心想事成！

有小情歌、无与伦比的美丽，嗓音独特吸引人

作为一个路人来说，吴青峰真的很有实力的一位歌手，无论唱什么歌都很有感情，能唱到人的心里。

小情歌 起风了

天使吻过的嗓音，而且他个人也很自律，他平常很少乱吃东西，就是为了保护嗓子。他的水平真的算挺高的了，他又是**座，对待唱歌一丝不苟，平常严苛自己吃东西，就怕毁嗓子，也很努力，有才华。他的个每首都很好听，最近他翻唱的《起风了》，《我们》都很棒。个人创作的有《末了》，《小情歌》，《逆光》，《无与伦比的美丽》……都很好听，翻唱的也很好，个人感觉，有的翻唱比原唱还好听 ，推荐听青峰的歌曲

可以的，不错的

相当好，他在《蒙面唱将猜猜猜》唱的逆光非常好听

求吴青峰在歌手上唱的起风了

《起风了》

填词：米果

谱曲：高桥优

演唱：买辣椒也用券

这一路上走走停停

顺着少年漂流的痕迹

迈出车站的前一刻

竟有些犹豫

不禁笑这近乡情怯

仍无可避免

而长野的天

依旧那么暖

风吹起了从前

从前初识这世间

万般流连

看着天边似在眼前

也甘愿赴汤蹈火去走它一遍

如今走过这世间

万般流连

翻过岁月不同侧脸

措不及防闯入你的笑颜

我曾难自拔于世界之大

也沉溺于其中梦话

不得真假 不做挣扎 ，不惧笑话

我曾将青春翻涌成她

也曾指尖弹出盛夏

心之所动， 且就随缘去吧

逆着光行走 ，任风吹雨打

短短的路走走停停

也有了几分的距离

不知抚摸的是故事 ，还是段心情

也许期待的不过是， 与时间为敌

再次看到你

微凉晨光里

笑的很甜蜜

从前初识这世间

万般流连

看着天边似在眼前

也甘愿赴汤蹈火去走它一遍

如今走过这世间

万般流连

翻过岁月不同侧脸

措不及防闯入你的笑颜

我曾难自拔于世界之大

也沉溺于其中梦话

不得真假， 不做挣扎 ，不惧笑话

我曾将青春翻涌成她

也曾指尖弹出盛夏

心之所动 ，且就随缘去吧

晚风吹起你鬓间的白发

抚平回忆留下的疤

你的眼中 ，明暗交杂 ，一笑生花

暮色遮住你蹒跚的步伐

走进床头藏起的画

画中的你， 低着头说话

我仍感叹于世界之大

也沉醉于儿时情话

不剩真假 ，不做挣扎 ，无谓笑话

我终将青春还给了她

连同指尖弹出的盛夏

心之所动， 就随风去了

以爱之名， 你还愿意吗

扩展资料：

《起风了》是由米果填词，买辣椒也用券唱的歌曲，该曲改编自高桥优谱曲、作词并演唱的歌曲《ヤキモチ》（收录于2012年发行的专辑《今、そこにある明灭と群生》）。

《ヤキモチ》中文名叫《吃醋》，是2014年日本高分暖心日剧《深夜食堂》第三季的主题曲。

看着天边死在眼前是什么歌，起风了歌曲介绍

从前初识这世间，万般流连，看着天边似在眼前，也甘愿赴汤蹈火去走它一遍”，最近这首歌在抖音上真的很火，到处都是用这首歌作为背景音乐的视频。被抖音带火了之后仿佛自己的珍宝被别人夺走，这首歌的歌词一定要有经历的人听了才明白它的字字扎心。这首歌是什么歌呢？下面就跟随我一起来看看吧。

这首歌的歌名叫做《起风了》，本来是由日本歌手高桥优作曲，填词并演唱的一首歌曲，后来由国内的买辣椒也用劵改编翻唱之后，这首歌曲有了一定的热度，之后被吴青峰加以改编，搬上了我是歌手的舞台，这首歌一下子火了起来。

起风了歌词：

这一路上走走停停
顺着少年漂流的痕迹
迈出车站的前一刻
竟有些犹豫
不禁笑这近乡情怯
仍无可避免
而长野的天
依旧那么暖
风吹起了从前
从前初识这世间
万般流连
看着天边似在眼前
也甘愿赴汤蹈火去走它一遍
如今走过这世间
万般流连
翻过岁月不同侧脸
措（猝）不及防闯入你的笑颜
我曾难自拔于世界之大
也沉溺于其中梦话
不得真假 不做挣扎 不惧笑话
我曾将青春翻涌成她
也曾指尖弹出盛夏
心之所动 且就随缘去吧
逆着光行走 任风吹雨打
短短的路走走停停
也有了几分的距离
不知抚摸的是故事 还是段心情
也许期待的不过是 与时间为敌
再次看到你
微凉晨光里
笑得很甜蜜
从前初识这世间
万般流连
看着天边似在眼前
也甘愿赴汤蹈火去走它一遍
如今走过这世间
万般流连
翻过岁月不同侧脸
措（猝）不及防闯入你的笑颜
我曾难自拔于世界之大
也沉溺于其中梦话
不得真假 不做挣扎 不惧笑话
我曾将青春翻涌成她
也曾指尖弹出盛夏
心之所动 且就随缘去吧
晚风吹起你鬓间的白发
抚平回忆留下的疤
你的眼中 明暗交杂 一笑生花
暮色遮住你蹒跚的步伐
走进床头藏起的画
画中的你 低着头说话
我仍感叹于世界之大
也沉醉于儿时情话
不剩真假 不做挣扎 无谓笑话
我终将青春还给了她
连同指尖弹出的盛夏
心之所动 就随风去了
以爱之名 你还愿意吗

为什么说吴青峰版的起风了，唱出了一种洒脱的感觉

吴青峰自己的版本相对于日文原版和辣椒版，在歌曲后半程不断推高的过程降了个八度。这是我在一月初刚听到《起风了》时就感到诧异的地方。后来想了想，确实这首歌的音域跨度比较大，在不升key的情况下已经是整两个八度的音域

吴青峰有没有能力完成这样的一个版本呢？也能，反正就像第二期《我们》一样牺牲一下主歌最低音呗，只是这样唱的话等于音域与原唱重合了，虽然高音可以唱实但低音唱不出洒脱和坦然，等于是个单纯柔弱版的原版翻唱。那为了加强前后对比的差异，也可以从编曲下手，结果就是舍弃了伴奏的纯净转而增加爆发力。或者在后程坚定的选择持续升key，把高音抬到E5去，他能哼唱，但却可能唱不出力量感。所以感觉不论是单曲版还是歌手现场版，都是选择牺牲某些东西而凸显另一些成分。

最后编曲团队达成的平衡估计就是保持升key效果，同时要降八度（其实是升了又降了，所以最终是降了6度，没有真正降8度那么明显）完成最后一遍充满力量感的演唱。而为了中和这种降八度带来的落差感，弦乐编曲没有跟随演唱降八度而是继续往上攻，两句后再弱化弦乐来弥合这种演唱和伴奏的八度差。怎么讲呢，那种想相比大桥版升key加花加力量的编曲还是最适合林俊杰张杰这种5组强混声有表现空间的歌手去突破，青峰唱的话只能是编曲上花心思做取舍，无论如何都是他以及自己团队的权衡和选择啦。

《起风了》是由高桥优创作演唱的一首歌经中文填词后的版本。和弦走向大多用到4536，这是华语和日本的流行音乐里很常见的进行，但在俗套的和弦走向下，这首歌旋律仍然写的很优美，吴青峰这版还有一次升调，丰富了表现力，而且主歌、预副歌、副歌之间的音域在层层往上递进，层次感很鲜明。演唱难度上来说，这首歌和很多日语歌一样旋律密集……而《起风了》副歌旋律密集到违***的习惯，几乎都很难找到换气的地方……而且日语原曲的音域跨度足足有两个八度，驾驭难度太高，而吴青峰改编后将副歌升调又降低了八度，把音域集中在自己擅长的范围，减小了一些难度，再依托升调和加重乐器来增加爆发力，弥补情绪递进感的不足。

吴青峰的声音相比其他男声而言并不醇厚，具有纤细的特点，清亮又独特，但稍显单薄。吴青峰很聪明，利用自己声线清亮的特点，先在歌曲开头进行了一段清唱副歌，这首歌副歌音域偏高，塑造出了“轻柔”的感觉，像是在追忆往事，一下子吸引人的耳朵，也与之后主歌的感情的沉淀多了一层对比。没有把整段副歌清唱完，而是在“也就随缘”之后留白，让钢琴和弦乐进来，多留出了一些期待感。