香港十大强 港片（十佳港片经典电影）

本文目录

• 十佳港片经典电影
• 一生必看的十大港片
• 经典港片十大推荐

十佳港片经典电影

十佳经典港片有《警察故事》、《新龙门客栈》、《精武门》、《阿飞正传》、《倩女幽魂》、《无间道》、《英雄本色》、《天若有情》、《阿郎的故事》、《喜剧之王》。

1、《警察故事》

由成龙执导，成龙、张曼玉、林青霞、董骠、太保等主演。该片讲述了警察陈家驹冒死抓捕大毒枭，由于证据不足，被人陷害设计嫁祸杀死同事，于是走上了为自己洗脱不白之冤道路的故事。

2、《新龙门客栈》

影片以高亢大气的西北风述说了江湖儿女的恩怨情仇，无论是人物刻画抑或故事气度，在遵循传统武侠的基础上有所突破，展现了新武侠的景致。金香玉露着大腿坐在屋顶上高歌、厨师**将东厂公公的小腿剔得只剩下白骨，这些场景令众多影迷难以忘怀，仿佛“看到华语武侠片最美好的时光”。

3、《精武门》

该影片突破了以往功夫片狭隘的复仇主题，将影片上升到民族大义，以其强烈的爱国意识和民族精神引起广泛共鸣。李小龙不但能打出真功夫，且武打场面往往实感强烈、节奏刺激，同时又干净利落。

4、《阿飞正传》

在香港电影史上，《阿飞正传》有着很高的地位，然而对于整个香港人而言，《阿飞正传》有着更为深远的意义。那是有关香港人的归属感和漂泊感的一种精神历程。影片中旭仔的独白加上独舞是《阿飞正传》中具有标志性意义的段落，也是华语影史上最为经典的片段之一。

5、《倩女幽魂》

该片上映以后好评如潮，成为了鬼片当中的传世之作。这部电影集武侠、神怪、惊悚、搞笑、爱情于一身，开创了香港特技神怪片的先河，创造了当年香港电影的票房佳绩，掀起了一阵跟拍古装鬼片的风潮。

一生必看的十大港片

一生必看的十大港片推荐：《明月几时有》、《甜蜜蜜》、《重庆森林》、《黄飞鸿》、《英雄本色》、《胭脂扣》、《悲情城市》、《藏龙卧虎》、《霸王别姬》、《花样年华》。

1、《明月几时有》

故事的情感表达缺乏紧密联系。然而，即使以平淡的态度观看完毕，仿佛这个曾经惊心动魄的往事只是一桩平凡的家常琐事。

在生死之间，这些人或许只是思念亲人、友人和爱人，对敌人抱有恨意，并全身心投入到家国事业中。他们不计较得失，也不再寻找过去的痕迹。这种平凡中却蕴含着非凡之处。

2、《甜蜜蜜》

张曼玉展现出令人难以抗拒的魅力。她散发着无法抵挡的吸引力，将爱的情感从压抑到爆发，引人深陷其中。在现实中，黎明和小婷，张曼玉和豹哥本来就是一个完美的编剧构思。不管黎小军和李翘在电影中的缘分有多夸张，无论他们做出何种选择，最终都能在茫茫人海中相逢。

最后的场景让我深感动容，在邓丽君演唱《月亮代表我的心》的歌声中，两人一同漫步，竟因为那甜蜜的旋律再次相遇。原来，最初的邂逅就隐藏在电影的第一个画面中。

3、《重庆森林》

整体给人一种莫比乌斯环般的感觉，这表明王家卫并非只是一个以故弄玄虚著称的导演。尽管我赞同这部电影的主题，但其中人物的行为和逻辑却让我感到困惑。

毕竟，这是一部具有个人特色的所谓"电波作品"，对它的评价因人而异。遗憾的是，尽管我和主角们一样在都市丛林中独处，我却无法理解他们，或许这正是主题的最佳表达。

4、《黄飞鸿》

李连杰展现出了意气风发的风采，关之琳的美丽动人，郑则仕仍然可爱可人，而徐克则充满了奇思妙想。他们共同努力，打造了这部在电影史上留名的经典之作。

其中的动作设计真的非常有创意，不论是猪肉荣滑稽的打法还是黄飞鸿潇洒的风格，都展现了导演和动作指导的无限创造力。尤其结尾梯子上的打斗更是精彩绝伦。

5、《英雄本色》

这部香港黑帮**片堪称经典中的经典，它展现了一种充满暴力美学的浪漫主义，深深打动了观众的心弦。特别是周润发所扮演的小马哥，他说：“我等了三年，只是为了等待机会，为了争取一口气，我并非要证明自己多么了不起；我要告诉别人，我必须夺回我失去的东西！”

这句话道出了许多人的内心呼喊。事实上，这部电影不仅是对狄龙、周润发和吴宇森的一次救赎，也塑造了香港电影的最后辉煌时刻。尽管剧情比较套路化，是一个复仇故事，但无法抵挡三位男主角之间的离间、误解和团结，它纯粹展现了男性的浪漫情怀。

6、《胭脂扣》

在观看了《苦月亮》之后，我又看了这部电影，两者都描述了浓烈而扭曲的爱情，但后者似乎更加卓越。《胭脂扣》通过历史背景下的结构性悲剧，描绘了爱情的崩溃，最终以人性的懦弱作为结局。楚姑娘在最后一刻说出的“如花，我理解你”是一针见血的点睛之笔。

7、《悲情城市》

通过第三人称叙事，这个故事呈现出了更为微妙的细节。每个角色都以其命运终结，这让人倍感唏嘘。看着那宽敞又充满美感的大屋，以及价格飞涨却依然丰盛的食物，这并非是寂寞贫困的家庭，也不是贫瘠的时代，然而却仍然感到苦楚，冤屈，委屈，错过了美好的日子。

因此，这个故事充满了悲情。裂缝一开始就存在，而且只会越来越大。想要接合已经不可能，只能将其粉碎，靠肉体去接续。虽然都是林家的血脉，但不禁会联想到林家铺子。相同的血肉，相同的痛楚。

8、《藏龙卧虎》

这部电影展现了深邃的东方意境，描述了道德与理想的冲突。年轻人对江湖（未来）的幻想与中年前辈走向衰败的现实相撞，甚至行业大牛也陷入了困境。他们一生追求的目标一个都未能实现，过着平庸的日子。年轻人失去了对未来的信念，真的不想继续生活下去了。

人生如此短暂，青春转瞬即逝，年轻人应该勇于追求快乐，勇敢面对内心的真实想法，敢想就去做。此外，这部电影还探索了武当山上的一些微妙之处，揭示了中国五千年来的性压抑，李安真是一位了不起的导演。

9、《霸王别姬》

这部电影只有三个小时，每个演员都表现得非常出色，即使蒋雯丽只在镜头前出现不到半小时，也完美地诠释了她的角色。这部电影可谓是陈导演的巅峰之作。

10、《花样年华》

这是一个非常简单的故事，但故事的叙述方式却非常巧妙。鞋子大小不准确的细节处理十分精准。甚至几乎没有对白，情绪最激动的时候也只是流泪了几次，默不作声。这种东方式的表达令人难以理解。

此外，那两个人不敢演唱《花样年华》也可以理解，写武侠小说和进行二重唱有相似之处，都容易引发一些不可预知的事件。

经典港片十大推荐

经典港片十大推荐分别为《明月几时有》《甜蜜蜜》《重庆森林》《英雄本色》《喋血街头》《赤脚小子》《济公》《大事件》《精武英雄》《飞龙再生》。

1、《明月几时有》

许鞍华为这部电影赋予了生活化的气质，所有的大风大浪都容纳在角色的生活气息中，回眸过去，离愁别绪，白描着一群普通人所做的不普通的事，勾勒出战时香港普通人的群像。用看似漫不经心的笔调叙述着那个时代和那座城市，众多演员的表现都成就了这部作品。

2、《甜蜜蜜》

张曼玉是人间绝色，可能是张曼玉太洋气了，一开始有点出戏，总觉得她不像是那个阶层的。后面慢慢的有点代入进去了，黎明的感觉倒是对味，可能还是跟演员的经历有关，总体来说算的上是一部经典之作。

3、《重庆森林》

放不下过去，看不到未来，抓不住当下，王家卫电影中永恒的矛盾。但是，纵使每天买凤梨罐头，和毛巾讲话，终会跑去所有泪水，让新的航班降落。所有市面上典型的王家卫大概都是出自这里。在午夜看完电影回家的路上听着梦中人站立骑行。

4、《英雄本色》

一部真正好电影，就是再过多少年看，看过多少次再看，依然被完全吸引，依然热血澎湃，依然感动其中。现在再看发现吴宇森这部暴力美学诠释人物还是过于单薄，但不妨碍每个人的火花。

5、《喋血街头》

影片有着与吴宇森以往电影所不同的情感宣泄，以及自成一派的慢镜头枪战。片中，吴宇森塑造了4位性格各异的男性形象，并将男**义置于广阔的社会背景之下，使得故事变得更加复杂。不仅如此，《喋血街头》还大胆地把视野推向战场，藉以拉大了电影的格局。

6、《赤脚小子》

上映12天被**，票房仅397万，可能这是杜琪峰的导演生涯里，被埋没的一部作品。1993年，是香港电影的武侠年。四大天王先后每人都拍了一部武侠电影，刘德华的《刀剑笑》、张学友的《笑傲江湖》、黎明的《飞狐外传》、郭富城的《赤脚小子》。

7、《济公》

《济公》在风格上，以杜琪峰的***为主导，穿插着周星驰的无厘头。虽说电影的各个方面都可圈可点，但是两人的风格实在不搭。影片上映后，票房遭遇了滑铁卢，只卖了2000多万，是当年周星驰上映的所有电影中最差的一部。

8、《大事件》

在2004年，杜琪峰踌躇满志，投资拍摄了这部**枪战大作《大事件》。目的只有一个，就是剑指戛纳电影节。故事以贼王季炳雄为原型，讲述了一场惊心动魄的猫捉老鼠。

9、《精武英雄》

在打戏上，电影一改以往老功夫片，一招一式、有板有眼的打斗风格，而是追求极致的真实感。不仅对传统武学进行了一次深刻的探讨，还体现出中华武术精神。

在故事上，电影既没有在人性上进行深挖，也不拘泥于表现民族仇恨。虽然有《精武门》珠玉在前，但是《精武英雄》能够青出于蓝而胜于蓝，是因为电影里蕴含了对武术精神的思考。

10、《飞龙再生》

整体看来，《飞龙再生》在动作层面，甩好莱坞大片几条街。换个角度，这部电影明显带有成龙由好莱坞风格再转回香港电影风格的意图。最终，使得港产动作片和好莱坞的特效片杂糅在一起，让影片显得有些顾此失彼。